История развития балета начинается с оперных постановок. Балет включался в оперу в виде танцевальных дивертисментов, сюит характерных танцев. И позже, когда балет отделился от оперы – он продолжил оставаться важной частью её содержания. Немало тому примеров представляет русский оперный театр. «Руслан и Людмила» и «Жизнь за царя» М.И. Глинки, «Князь Игорь» А.П. Бородина, «Евгений Онегин» П.И. Чайковского, «Война и мир» С.С. Прокофьева содержат большое количество хореографических сцен.
В XX веке пластическая лексика классического танца обогащается современными элементами, появляются возможности для смелых экспериментов с балетными сценами и в опере, особенно в сюжетах на универсальные темы. К таковым принадлежит «Пиковая дама» П.И. Чайковского.
Премьеру новой постановки «Пиковой дамы» П.И. Чайковского, осуществляемой при поддержке Президентского Фонда Культурных Инициатив, мы увидим на Большой сцене Астраханского Государственного Театра Оперы и Балета 27, 28 февраля и 1 марта. Дирижёр-постановщик – художественный руководитель и главный дирижёр театра Валерий Воронин, режиссёр-постановщик – Народный артист РФ Юрий Александров, художник-постановщик – Народный художник РФ Вячеслав Окунев, хореография – главный балетмейстер театра, Народный артист РФ Юрий Клевцов.
Балет в опере, как неотъемлемая часть визуального и событийного ряда, подчиняется режиссёру. «Музыкальная хореография в опере должна донести идею, видение режиссёра, дышать в унисон с музыкой и сюжетом», – считает главный балетмейстер театра Юрий Клевцов. Несмотря на то, что в «Пиковой даме» не так много собственно балетных сцен, хореография будет присутствовать в большом количестве эпизодов новой постановки «Пиковой дамы». Задача балетмейстера - постановщика в опере, по мнению Юрия Викторовича, заключается в создании эстетически красивой визуальной части, в пластическом оживлении статических сцен, выполняет функцию живой декорации, а порой, утончённой персонификации образа героя.
По задумке режиссёра-постановщика, Юрия Александрова, в новой версии «Пиковой дамы» хореография будет введена в ряд хоровых и массовых сцен, проникнет в само тело оперы, пластику исполнителей. Отдельные элементы танца, связанные с идеей бала приобретут роль самостоятельного лейтмотива, образуя дополнительные линии в полифонической партитуре смыслов Чайковского. Зрителям будут показаны разнообразные танцы и хореографические решения: исполнение сарабанды на пуантах, элементы русского танца. Крой костюмов, цвета, движения, слитые воедино с музыкой и величественной красотой декораций, создадут новый невероятный облик одного из самых загадочных и совершенных произведений П.И. Чайковского – оперы «Пиковая дама».
